Ya está abierta una nueva convocatoria para encontrar la propuesta de imagen que acompañará la octava versión del festival IN-EDIT NESCAFÉ 2011. Tal como el año pasado, invitamos a todos los estudiantes de Arte, Diseño y Publicidad a hacernos llegar ideas de afiches que puedan convertirse en la pieza central de la campaña gráfica de nuestro festival de este año.
Los conceptos a trabajar incluyen el cine, la música y el café, y deben ser abordados de manera novedosa y creativa.
El diseño seleccionado será la imagen del próximo Festival IN-EDIT NESCAFÉ, y se adaptará para los diferentes productos de promoción del evento. Por ello, la decisión final privilegiará un diseño versátil en su aplicación a pendones, catálogos, gigantografías, programas, tarjetas de invitación, banderas, web y papelería en general.
Las propuestas se recibirán hasta el sábado 13 de agosto de 2011. La organización entregará tres premios en dinero, recibiendo el Primer Lugar $200 mil, una beca para un semestre de inglés en el Instituto Chileno-Norteamericano y una acreditación completa para asistir a todas las películas de IN-EDIT NESCAFÉ 2011. El Segundo Lugar, en tanto, recibirá $120 mil (gentileza Municipalidad de Providencia) y una acreditación para asistir a todas las películas del festival. El Tercer Lugar recibirá $80 mil (gentileza Municipalidad de Providencia) y una acreditación para el festival.
Descarga las bases de esta nueva convocatoria aquí.

Desde los primeros y rudimentarios talleres del siglo XVIII a la tecnología digital del siglo XXI, pasando por la imprenta en que vio la luz la Aurora de Chile y el boom editorial de los años 40, la muestra presenta tesoros bibliográficos, antiguas maquinarias gráficas y diversos sistemas de impresión para recordar una historia que cambió el destino del país.

Realizada por el investigador y diseñador Jorge Soto Veragua, la muestra estará acompañada de talleres de grabado, organizados por Memoria Chilena, en la que niños y adultos podrán adentrarse en los rudimentos de la impresión, y de una serie de charlas con especialistas y académicos.

Dirigido a público general

Lugar: Salón Bicentenario

Horario: 14:00 a 17:30 horas

Máx. 20 personas c/u.

GRATUITO

Miércoles 25 de mayo: Taller de Iniciación al Grabado

 
Inscripciones: ana.berthelon@bndechile.cl

http://www.dibam.cl/biblioteca_nacional/noticias.asp?id=13920

La escuela de Diseño Gráfico de la Universidad del Pacífico este primer semestre inicio un ciclo de Conferencias y Workshop con invitados nacionales e internacionales.
Este ciclo inicio El 25 de abril con la Charla "La Tipografía como herramienta de comunicación" del español Andreu Balius,luego el argentino Pablo Bernasconi ofreció el día 2 de mayo la charla abierta y presentación de sus libros "Bifocal" y el "El Sueño del pequeño Capitán Arsenio”.
Para mañana lunes 23 de mayo está considerada la charla "Hostal Morrison: la idea del papel a la TV", con Bernardita Ojeda ( www.pajaro.cl ) en el Auditorio Espacio San Damián, el lunes 23 de mayo a las 15:00 horas. Bernardita es Diseñadora de la Pontificia Universidad Católica de Chile. Ha enfocado su carrera hacia la ilustración, participando de proyectos editoriales y educativos publicados por Alfaguara, Mideplan, Amanuta, CNTV, SERNAC, entre otros. Es miembro fundador del colectivo de “ilustradores “Siete Rayas”. Tras ganar premios del Consejo Nacional de Televisión, desarrolló las series animadas “Clarita” (TVN), “Chilian Geographic” (CHV) y “Helados” (TVN), llevando la ilustración al medio audiovisual. Su última propuesta, “Hostal Morrison”, es transmitida actualmente por canal 13. Hoy en día trabaja como docente, ilustradora independiente y directora general de la productora Pájaro.
El 15 de junio, Roberto Benavente ( www.robertobenavente.cl ) realizará la charla "Diseño y Museografía". Esta se desarrollará en el Auditorio Espacio San Damián a las 11:30 horas. Roberto Benavente es arquitecto de la UCV. En más de veinte años de experiencia en el diseño de museos y exposiciones, ha innovado tanto en los conceptos de museografía como en las tecnologías de iluminación y vitrinas, algunos obteniendo premios internacionales. Junto a su equipo, ha trabajando en el diseño de exhibición del Museo de Historia Natural de París, del Museo Nacional de la Prehistoria de Dordogne y del Museo del Oro de Colombia. En Chile sus obras más conocidas son el Museo Marítimo Nacional, la Sala Educativa del Museo Nacional de Bellas Artes y la Casa Patronal Quilapilúnh. En 2010 estuvo a cargo del diseño y montaje de la exposición “La Antigua China y el Ejército de Terracota” realizada en el Centro Cultural Palacio La Moneda.
Y finalizando para el mes de julio el docente Pedro Álvarez, participará con la charla "El Diseño no es pura forma". Álvarez es Diseñador y Magíster en Historia por la Pontificia Universidad Católica de Chile. Autor de los libros Historia del Diseño Gráfico en Chile, Chile Marca Registrada, Coautor de los libros Historia gráfica de la Propiedad industrial en chile, Santiago Gráfico (2007) e Historia de la Escuela de Artes Aplicadas (2009). Ha trabajado como director de arte y creativo en agencias de diseño y publicidad, especializándose en el área de las comunicaciones corporativas y el diseño editorial. Académico e investigador de la Pontificia Universidad Católica de Chile y Universidad del Pacífico.

Los actores chilenos Pablo Cerda y Diego Muñoz son los protagonistas de “Duarte e Ibarra. Caso 1: Sangre de Catrala”, el primer webcómic chileno. La historia se basa en las aventuras de los detectives que interpretan en la teleserie “Témpano” de TVN. Pero ahora deberán lidiar con hechos sobrenaturales, que serán transmitidos en el sitio web del canal.
El pasado sábado 21 de mayo fue el lanzamiento de la historieta en la “Comic Con” y ya están disponibles las primeras páginas. Cada martes habrá nuevas entregas. Los dibujos son de Nelson Daniel y los guiones de Francisco Ortega.
Ver cómic

El canal de Discovery dedicado a la salud y el estilo de vida acaba de renovar su imagen con el fin de dotarla de un aire más contemporáneo, fresco y afín a su público.

Este canal comenzó en el año 2000 cuando sólo se llamaba Discovery Health. Cinco años después amplió su oferta para incluir contenido sobre estilo de vida y adoptó la actual denominación Discovery Home & Health.

Según las declaraciones de su vicepresidenta y directora, Claudia Chaüi, este es un cambio que han venido preparando para el canal desde hace algún tiempo, y ahora se han decidido a implementarlo de la mano de Richard Gibson como director creativo de los canales de entretenimiento y estilo de vida de Discovery Networks Latin America al mando del concepto gráfico.



El creativo señaló los detalles de la nueva imagen: “Quisiéramos dar a la teleaudiencia una sensación de libertad, juventud y frescura”, dijo. “La nueva imagen del canal refleja los gustos y el estilo de la mujer de hoy, una mujer moderna que tiene aspiraciones profesionales y familiares a la vez. Era importante que, al igual que la programación, la mujer latinoamericana se sintiera identificada con el paquete gráfico del canal”.

Probablemente más de alguno haya fotocopiado o escaneado alguna vez su mano, su cara, o alguna otra parte. Las jugarretas normalmente no pasan de eso (quizás se agrega repartir las fotocopias o cosas así, pero en raros casos algo útil sale de allí. Ese no es el caso del diseñador José Ernesto Rodríguez, que fotocopió sus manos para crear una tipografía.
Bautizada “Handschrift” (escritura a mano, en alemán), Rodríguez creó letras con sus manos, las fotocopió, y listo. El resultado es bueno, aunque hay varias letras que no se entienden mucho si no están formando una palabra.

Por supuesto, la creación de una tipografía completa requirió bastante trabajo de parte de Rodríguez, incluyendo varias contorsiones raras de manos para lograr los símbolos. También hay algunos símbolos agregados que no existen con las letras pero sí con las manos.
Ver galería con todos los caracteres.

La tipografía es una de las áreas básicas de diseño, pero a menudo es pasado por alto en materia de diseño, y muchos de nosotros hemos visto una gran cantidad de efectos de texto cursis que intentan pasar por una tipografía de calidad. Pero, en el diseño de alta calidad, el dominio de la tipografía es un componente esencial. En muchos anuncios impresos, la tipografía es el aspecto central del diseño, ya que comunica el texto y un concepto visual.

En el siguiente enlace, podrán examinar algunos ejemplos de tipografía en la publicidad impresa.
Ver galería

Berlín, (dpa) – Una iniciativa online apoyada por reconocidas figuras de la cultura y la política de todo el mundo comenzó hoy la búsqueda de un símbolo que represente la defensa de los derechos humanos en el planeta. El objetivo de la campaña lanzada en Berlín es encontrar un logotipo para los derechos humanos creado “por la gente para la gente” y convertirlo en símbolo “mundial de la difusión y la aplicación de los derechos humanos”, explicaron los organizadores. El concurso permite enviar diseños a través de la web www.humanrightslogo.net hasta el 31 de julio. El logotipo ganador será presentado durante la Asamblea General de la ONU que se celebra en septiembre en Nueva York.
Así que aprovecha esta oportunidad de ganar 5.000, 3.000, o 1.000 euros diseñando un logo. En la web (que la encuentras en español) podrás ver las diferentes propuestas enviadas para hacerte una idea de que puedes realizar.

El jurado está integrado por reconocidos defensores de los derechos humanos y figuras de la política como el ex presidente soviético Mijail Gorbachov o la opositora birmana Aung San Suu Kyi, ambos premios Nobel de la Paz. La nómina incluye también personalides como el cantante colombiano Juanes, el diseñador español Javier Mariscal, el fundador de Wikipedia Jimmy Wales o el ministro de Exteriores chileno, Alfredo Moreno Charme.

La convocatoria está abierta a cualquier persona que desee enviar su propuesta. El jurado elegirá diez finalistas y el público votará a través de la web desde todo el mundo al diseño ganador. Además del privilegio de ver su idea convertida en símbolo mundial de los derechos humanos.

A menudo nos referimos a las ciudades como junglas urbanas, debido al entorno densamente poblado, calles, edificios y personas. La vida en las ciudades tiende a ser más de ritmo rápido e impredecible, por lo que atrae a ciertas características demográficas que disfrutan de este estilo de vida, especialmente los adultos jóvenes.

Los artistas a menudo utilizan las ciudades en sus obras de arte, ya sea por la interpretación de una visión de una ciudad o mediante el uso de la ciudad como una metáfora de otra cosa. Muchas películas se filman en las ciudades, ya sea históricas o futuristas debido a los diferentes relatos que se pueden tejer con los diferentes sectores de la ciudad y los personajes. Particularmente en la ciencia ficción, las ciudades son un alimento básico esencial, ocuparon un lugar destacado en películas como Soylent Green, Blade Runner, Dark City y Matrix.

En el siguiente link encontrarás diversas interpretaciones sobre la ciudad y urbanismo.
Ver galería.

La concejalía de turismo de la ciudad argentina de Bariloche acaba de presentar una nueva estrategia de marketing de la mano de una renovada imagen gráfica. Con este movimiento se busca reposicionar la imagen local de acuerdo a las nuevas reglas que imperan en el mundo.
Leer Más...

Hace aproximadamente un año, el estudio londinense Heavenly (podéis ver su portafolio aquí renovaba la identidad corporativa del canal Universal Networks. Hoy el continente sudamericano adapta con retraso esta nueva identidad y lo celebra con maratones de importantes series y programas.
Leer Más...

El proyecto Back to Mine es una plataforma creada por el estudio español Versátil que recoge entrevistas, eventos, workshops… todo bajo un punto de vista de vuelta a los orígenes, a la esencia. En su web han publicado su entrevista al conocido diseñador Alberto Corazón, uno de los diseñadores españoles con mayor proyección internacional. Algunos de sus más famosos diseños pertenecen a logotipos ampliamente conocidos en España: ONCE, Anaya, Paradores, RENFE (Cercanías), teléfono Domo, MAPFRE, Junta de Andalucía, Biblioteca Nacional, Teatro de la Zarzuela, Casa de América, etc. Es además fundador y presidente de la Asociación Española de Diseñadores Profesionales. Fue Premio Nacional de Diseño en 1989.

Puedes ver la entrevista después del salto. Leer Más...

En este blog (y en muchos otros) se utiliza la palabra logo como vulgarismo para designar todo un amplio espectro de conceptos que realmente significan cosas diferentes, pero que preferimos aunar bajo esta denominación ya que supone un término accesible y entendible para la gran variedad de lectores. Sin embargo es muy recomendable que seamos conscientes de los verdaderos significados de las palabras que leemos ya que esto nos ayudará a entender mejor las acciones reales que las empresas realizan en torno a sus identidades. No es lo mismo que una empresa cambie de logotipo que de imagen corporativa. Estudiemos los distintos términos uno a uno: Leer Más...

La Polish Football Asociation es la organización que gestiona todos los asuntos relacionados con el desarrollo de este deporte en el país. También es conocida por su abreviatura PZPN (de su nombre polaco Polski Związek Piłki Nożnej).
Leer Más...

Una semana después de producirse un cambio importante en el equipo directivo del gigante informático, se desvela la nueva imagen gráfica que identificará a la compañía a partir de ahora. Este nuevo logo fue mostrado por primera vez el pasado lunes, reemplazando a la versión anterior que ha estado vigente durante toda la década pasada.
Leer Más...

El desarrollo de las nuevas tecnologías digitales está permitiendo una mejor y más fácil implementación del video en la web. Ya no sólo por el hecho de que las plataformas más conocidas de contenido audiovisual (youtube, vimeo&hellip permitan compartir videos con una facilidad asombrosa sino que los programadores de páginas web están encontrando en los videos una opción fácilmente integrable en sus fondos, botones, cabeceras…
Leer Más...